“设计深圳”2021特别策划版块：Future Home 未来之家

围绕“多元跨界、内容驱动”的核心理念，“设计深圳”2021将通过大量优秀品牌呈现、新品发布、特别策划内容的全方位展示，营造一个凝聚深圳各个设计产业力量的设计盛宴！其中，特别策划版块更是主题鲜明，将围绕室内设计、家居设计、工业设计，以及艺术和平面设计等各个方面，进行高品质内容的策展。

在展馆入口处的“Future Home 未来之家”版块，将由多位室内及建筑师合作，从深圳文化出发，以对未来生活方式的理解，力邀多位设计师及行业机构共同策划的概念展区。
“Future Home未来之家”版块特邀著名设计师高少康、米诺设计机构创始人林洛炜、深圳市胡中维室内建筑设计有限公司创始人兼创意总监胡中维、朗图创意体创始人冯志锋及优秀青年建筑师周建杰、PENG & PARTNERS 创始人兼设计总监王鹏、在在设计创始人詹富乔、万相无形创始人兼设计总监肖正恒、深圳华墨国际设计有限公司创始人兼总经理熊艳华、井大造物创始人兼品牌主理人刘磊等，围绕生活家居美学呈现一场关于未来空间丰富而有趣的细化探索。

打开天下太平的小盒子
设计师：高少康
发人深省的隐喻空间

著名设计师、靳刘高设计（ KL&K DESIGN）合伙人高少康带来的作品是“打开天下太平的小盒子”。“天下太平”是高少康的一个长期进行的符号系列创作，其中的骷髅代表着人的本质，代表着生命。“我希望建构一个视觉强烈的，充满叙事性、隐喻性的体验空间。”设计师这样定义他的作品。

这是一个关于符号的盒子，
与餐桌的意义无关，与隐藏的故事相关。
与暗黑的色彩无关，与反映的光芒相关。
与骷髅的象征无关，与生命的观照相关。
与镜子无关，与镜子里的你有关。
世间上一切的深刻都是你。

“打开天下太平的小盒子”是与小盒子工作室学员共创的视觉作品，每件镜子的作品、餐具、椅子都蕴藏了一个独立的世界，有待观众逐一打开，重组，细味。餐桌呈现了人的日常状态、人与人之间的社交关系，它定义了空间，但也给予了空间另一种的想象。虚位以待，你，是艺术中的最后一块拼图。

空间有赖所有高质量的生活品牌共同建构，设计师联合德赛斯岩板、国瓷永丰源、广州罗浮宫艺术中心、鹿石花艺学校的林子涵老师，以及小盒子工作室的邸翩老师与学员们。

高少康
著名设计师
靳刘⾼设计合伙⼈

毕业于香港中文大学艺术系，2002年获取志奋领留英奖学金，并赴伦敦印刷学院进修设计硕士课程。2010年成为靳与刘设计合伙人，2013年公司正式更名为靳刘高设计 KL&K DESIGN。2018年至今為香港设计师协会会员副会长。

O.O.O. SPACE 办公空间

获「艺术与设计」杂志选为年度人物(2011)，透视40骄子奖「Perspective：40 under 40」(2014)，香港十大杰出设计师奖（2014)，大湾区设计力大奖（2020），为内地与香港新一代设计界的代表人物。高氏经常接受媒体访问与展览邀请，参予专业评委与企业演讲，专业备受认可。

覔书店

高少康品牌设计经验丰富，获奖无数，主导过不少具影响力的项目，其中包括：李宁、深圳机场集团、八马茶业、五谷磨房等品牌整合升级。

米诺斯的艺术迷宫
设计师：林洛炜
家是记忆的容器，是放心的地方

如果说小屋和帐篷是人类居住最早的原型，是人类摆脱游牧状态、摆脱居无定所而定居的一个物理的实体存在，那么迷宫就是人类在居住行为之外，通往心理、精神层面更进一步的表达载体。米诺设计机构创始人林洛炜将通过“米诺斯的艺术迷宫” 探索关于未来的答案。

迷宫是人类生存境况的象征。在群体规则的坚墙中尝试突破，在生命的天平上衡量权重，在挣扎的焦灼中冥想反思，寻找人生出口。人类唯有以智慧和行动冲出外在和内心的迷宫，才能用希望和人性之光照亮世界，到达自由彼岸。

——詹姆斯·达什纳（James Dashner）

人在生活中一定会有定位错乱、迷失和困惑的时候，这也是人类生存的状况之一。在人类文明发展到今天，仿佛被困住的疫情后时代。迷宫的的启示显得格外的重要，也许我们可以从古希腊神话米诺斯的迷宫当中也许会找到关于未来的答案。

现场还将展出当代油画家王非凡先生的画作。装置搭建采用节能环保的装配式理念来完成，团队与ECOFLEX BIM+精装装配体系服务平台进行合作。ECOFLEX致力于打造绿色、健康、智能、智造的商业宜居空间。照明系统由致力于高品质灯具设计、开发和制造的VISUAL FEAST照明提供设计与灯具产品。

林洛炜
米诺设计机构创始人

米诺设计机构创始人林洛炜，是广州美术学院环境艺术设计学士、米兰理工大学设计研究管理硕士。米诺设计机构是一家集室内设计，陈设艺术，产品研发，品牌策划的专业化多元化的设计机构，设计团队对国内外的家具设计、室内设计、装修材料的新思潮新技术有敏锐的眼光，致力于创造更加舒适的生活环境和更完美恒久的空间。

公司作品案例

“设计就是要用作品，与自己对话的哲学。”林洛炜原创设计作品《对话02》就做了这样的设计尝试。用最廉价的材料，创作出自己设计的灯具。让最平凡的事物，化为富有创新的奇思。

原创作品案例

小环秀
设计师：胡中维
宅园合一，当代园林

深圳市胡中维室内建筑设计有限公司创始人、创意总监胡中维，此次将运用环保回收材料（旧建筑模板），建构一座关于宅园合一的空间装置，名曰“小环秀”，向戈裕良在苏州的环秀山庄致敬。设计师用当下的工艺技术及材料重新演绎这一经典力作，力求呈现一个与古为新的当代江南园林。

胡中维
深圳市胡中维室内建筑设计
有限公司创始人、创意总监

胡中维从业二十载，致力于在人与空间中寻求最佳的平衡点，空间以谦卑的姿态传承东方精神，空间滋养人，人影响空间，呈现出人与空间自然成长的状态。他是东方人文精神空间的探索者，在空间创作中显露对东方智慧的追求，借东方智慧启发当下人对美好生活的构建，又警惕自己避免落入传统中国元素装饰符号里，不断思考当下东方品质生活的样子，创作出引人思考的空间，让人们重新关注生命本质的精神生活。

芭比庄园

深圳市胡中维室内建筑设计有限公司成立于2010年，是一家植根于东方文化，对地域文化当代化及可持续发展进行践行探索的空间设计公司。中维设计秉承”设计就是找回其本来拥有的美”为设计原则，关注空间精神性，减少空间中人为的因素，呈现出空间中人与自然的变化之美。

排港村民宿

中维设计提供国际化的建筑、景观、室内、软装一体化设计服务，拥有全球战略合作伙伴；尤其在高端地产、主题文化酒店、造园等领域。

洄游
设计师：冯志锋 x 周建杰
回收材料的历史记忆

著名设计师冯志锋先生将联合优秀青年建筑师周建杰（Tommi）联合策展，并与A park、上气精酿进行品牌战略合作，共同打造关于未来空间丰富而有趣的探索，推崇的创意理念“洄游”高度契合此次展会“多元跨界、内容驱动”的主题。

此次策展主题的“洄游”，灵感来源于鱼类的周期性运动。材料的轮回就像是鱼类的周期性运动——洄游。由于鱼类的生理需求，他们不远万里，逆流而上，生殖洄游，返回家乡进行产卵。鱼类凭着生存的本能完成生命的周期，一次次在旧的生命的基础上产生着新的价值。这种建筑材料的世代交替，不断更迭就好像洄游，也应该是一种自我本能。

展厅通过Apark的改造计划，利用Apark原厂房拆除的材料做成了模块化的家具摆设，这是对原有材料的尊重，对历史回忆的保留。当这些模块化的家具根据用户的需求探索新的组合，不断成长，最后又被回收到Apark未来的使用中时，新的价值和回忆也叠加了上去。这是一种珍视自我价值的，不被刻板定义的，开放性的，可持续发展的态度，保留真我，不断探索。

展览过后这些新的旧材料会带着过去和现在的意义被安放在APark的各个角落，随着时间再去创造未来的可能性。

冯志锋丨Franci Feng
朗图创意体创始人
拾间创始人

冯志锋先生二十年来深耕设计、品牌、建筑、空间、艺术等领域，致力于以当代思维推动本土价值的开发和创意产业的实践。他联合创立的RUA建筑研究工作室是立足于中国的多元化建筑设计研究室，RUA以全球化的观念结合多元、在地性的设计理念，致力于为全球卓越的合作伙伴提供国际化的建筑、室内、整体规划、品牌以及产品设计服务。他主导创立的品牌拾间，以Designed Living为理念，围绕生活家居美学展开一场关于居住的细化探索。

8·2单椅©️SHIJIAN

同时，他从商业本质出发、从生活本源出发、从创意美学出发，倡导重新定义品牌、商业与设计的意义，着重创意资源的整合和品牌模式的创新，希望用设计的力量创造出具有商业竞争力的产品与品牌，为产业赋能，助力本土产业与实体经济升级转型。

高背沙发©️SHIJIAN

周建杰丨Tommi Zhou
RUA 朗图建筑合伙⼈ / 主创建筑师
英国皇家注册建筑师 ARB / RIBA

毕业于英国卡迪夫⼤学（MArch）与伦敦建筑联盟AA学院（MA），涉⾜领域包括建筑设计实践、景观城市主义研究与城市公共艺术策展。具有丰富的国内外设计经验，曾在英国伦敦著名事务所Farrells与Adjaye Associates⼯作担任建筑师以及城市设计师。回国后也热衷于城市及社区的策展实践项目，联合创立Rito Urban Associates / RUA建筑研究工作室，曾担任2019 UABB深港城市建筑双城双年展·盐田分展场联合策展⼈。

2019深港城市建筑双城双年展盐田分展场

创作的作品从空间装置、建筑、景观到城市设计等类型各异，近年主要以场所营造策略促进良性社区发展为主导思想，通过跨领域合作，探索设计和艺术策展之间的可能性，从⽽反应当代城市议题，并且在持续地挖掘项目的社会⽂化价值的同时，对设计在⾃然⽣态与社会环境的多重关系中进⾏在地性的思考与实践。

2019深港城市建筑双城双年展盐田分展场

HOME
设计师：王鹏
什么组成了“家”？

鹏和朋友们设计事务所（Peng & Partners）创始人、设计总监王鹏，此次携骏美石材| JUNMEI STONE、英国Amina隐形音响、盛田嘉照明、意大利ColorificioVeneziano艺术漆、意大利Berti木地板、费洛钢窗Ferrosmith等6大品牌，在现场打造一个主题为“家”（HOME）的项目版块。

家，

将我包裹，

当我脱离外在的世界，

向内延伸…

我独自一人，

行走在深处，

如梦境一般，

看到了宇宙般辽阔的世界，

自然的神明在召唤着我，

大海、石头，星光…

一切的自然之美，

是它向我述说的语言，

潮涨又潮落，

瞬息又万变

时间在这里，

是轮回，

亦是无限与永恒。

王鹏
PENG & PARTNERS创始人
设计总监

王鹏毕业于意大利米兰多莫斯设计学院, 产品设计系，硕士研究生；同时也是英国伦敦艺术大学室内设计系硕士研究生。其创立的鹏和朋友们设计事务所（Peng & Partners）致力成为国际化的研究型设计机构, 以全球性视野、前瞻的设计理念、多元跨界融合，呈现国际竞争力的室内、建筑及产品设计。

LEICHT德国劳斯橱柜（深圳）展厅

作品屡获国际设计奖项, 包括德国iF设计奖、德国RedDot 红点设计奖、美国 IDA Design Awards设计金奖、德国国家设计奖 German Design Award, 德国Iconic Innovative Architecture设计奖（winner)、亚洲最具影响力设计奖、意大利MACEF Design Award设计奖、亚太设计双年奖”最佳产品设计大奖”，以及被《漂亮家居》杂志评选为“50位华人设计新势力”，《环球设计》2017年度最佳办公空间设计、2018年度最佳展厅空间设计等、2019年度最佳办公空间设计、2020年度最佳国际品牌旗舰店设计。

TECHNOGYM 意大利泰诺健（广州）体验中心

URBATEK 西班牙宝瓷兰岩板（台州）旗舰展厅

宝盖头
设计师：詹富乔
家，到底需要什么？

在在设计（ZAIZAI DESIGN）设计师詹富乔将通过作品“宝盖头”，把家的功能解构再重组，重新思考未来的我们需要什么样的家。客厅变成更衣间，马桶成书房的中心——设计希望抛出有形的空间议题，让参观者去反思自己对家的想象力。

“宀”，意思是房屋，引申为覆盖，作为部首称之为“宝盖头”。由“宀”构成的字都是与房屋有关的各类词，比较直接的有：家、宅、宫；形容词有：宽、宏、寂；动词有：寄、寓；还有一些有关联的词：富、宁、安；“宀”传递着我们对家的情感与联系。

家的开放性与私密性是不同功能与空间之间的转换，同时也是行为模式与生活方式的反映，标准的居家空间有客厅、餐厅、厨房、更衣间、卧室与浴室等，如何打破原有的功能分区，定义新的生活方式，自己的家真正需要什么?

例如，报告指出中国人均书房面积不足一个马桶大小，而有趣的是马桶空间却成了当代人的阅读空间，而”马桶时间”也是人在家中最私密的时间。该项目设计了一个可冥想思考的马桶空间，让参观者在这完成“马桶文学”。

在这个未来的家中，设计师观察了当下的生活方式，去创想家的未来，期待用这样的设计创意与每个人互动交流。

詹富乔 | FuChiao Chan
在在设计创始人

詹富乔出生于中国台湾，拥有二十年的设计工作经验。巴黎第四建筑学院开启了他通往欧洲的设计之门，伦敦艺术大学给予他室内设计的营养，伦敦设计博物馆让他对当代设计与展示有更深入的思考。设计并没有界线，空间、产品与视觉都是他思考生活的体现。

Gallery Sii 浠見藝廊

2011年，在香港成立了在在设计。透过多年在中国内地与港台地区的工作经验，在在设计从空间到灯光、家具到饰品，提供专业与完整的室内设计解决方案。在体验生活，也在思考设计，期待创造出设计中的现在感与存在感。

M3 CAFÉ 覓見咖啡，深圳

消隐空间
设计师：肖正恒
让空间消隐在“自然”中

FREEFORM（万相无形）创始人兼设计总监肖正恒，此次携英国MYLANDS艺术涂料、精石坊石业、英国Amina隐形音响、磊迈照明丨LiteMatrix、鼎钻钢业丨DZMT、圣超石业等6大品牌，在现场打造一个主题为“消隐空间”的灰空间。在设计师看来，模糊的空间边界，可以是模糊室内外界限的概念，可以是材料营造的模糊感，也可以是抽象或是具象艺术品的模糊含义，以此表达未来的不确定性和无限的可能性。