京都冈崎公园腹地内，平安神宫的红色大鸟居旁，一栋拥有超过80年历史，黄砖绿瓦的「京都市美术馆」，是日本现存最古老的公立美术馆建筑，2017年因大规模的改建计划而暂时休馆，历经3年，终于将在今年（2020）春季 重新开馆，同时引入企业冠名赞助，改名为「京都市京瓷美术馆」。
原来的京都市美术馆于1933年开馆，最早是纪念在京都举办的昭和天皇即位大典，所订立的建筑规划，后来成为收藏日本近代艺术作品为名的公立美术馆。本馆建筑由前田健二郎设计操刀，采用当时推行的「帝冠样式」，也就是建筑外体是西洋的水泥砖墙，为了配合附近平安神宫、大鸟居的日式意趣，融入了和风的飞檐屋顶（帝冠）。
美术馆的改装由建筑师青木淳、西泽彻夫的共同设计案入选，美术馆的整体外观并没有太大的更动，青木淳说这次改建的重点将放在建筑东西侧出入口的沿线。首先，他们将靠近神宫道红色大鸟居的主要西侧出入口往下移，设置一个斜面的缓坡广场，并利用整面的流线型玻璃帷幕，完好地平衡原有历史建物的厚重，形成明亮的穿透感。西侧缓坡广场比原有的空间更加开阔平整，之后也预计会在此处展出装置艺术、展演等艺文活动。
京都市京瓷美术馆本馆的内部陈设也都是具有历史美感的和洋融合设计，建筑师尽可能的将原有的设计保留下来，包括对称的大楼梯、天花板的花窗玻璃、细部的摆设等等，再大幅提升设备功能与参观动线。
像是本馆的中心位置，原有个挑高两层楼的宽敞陈列室，建筑师将地下新入口楼梯连结通道后，使其成为「中央大厅」，等同于美术馆的心脏，能够通往各处，从西侧广场贯穿大厅，再抵达东侧隐密的日式庭园。
美术馆的南北两侧则设有「口字型」的展间，四边长型展间分别围绕着「天之中庭」与「光之广间」，这两处原是不对外公开的空间，经过建筑师重新规划，加上玻璃天窗，摇身一变，成为采光良好得以喘息休憩的疗愈空间。
重新开放的东侧大门出入口，除了通往后方的日式庭园（过去并不对外开放），再往里头走一点，是一栋全新的分馆「东山CUBE」。
诚如其名，「东山CUBE」是一处占地约1000平方公尺，高约5米的立方体空间，建筑外墙的淡黄色石砖更巧妙地呼应本馆，并在黄色基底添加白色线条，让整体既有一致性又充满新鲜的表情变化。
相较于本馆着重于近现代艺术的收藏，新馆未来计画将展出以「当代艺术」为中心的各领域美术作品，馆内齐备有展间、典藏库房、办公室与天台，墙壁以白色调为主，搭配白栎木的地板，可移动式的隔板，让整体空间可随着展品不同，呈现多样化的氛围。
美术馆的开馆纪念展览中，最引人注目的是开馆纪念展「杉本博司琉璃的凈土」，这也是杉本博司在京都首次的大型个展。杉本曾经多次造访京都，受到这座千年古都悠久历史的感昭，他以与佛教相关的「琉璃」、「净土」以及矿物的光学原理等关键字，展出摄影、玻璃与考古遗迹等作品，试着探讨与想象日本人长久以来从宗教追寻的净土是何种模样，同时也象征着美术馆的重生。
新生后的京都市京瓷美术馆，确实让大众看见了传统与新意的交织，如何不冲突，甚至是产生加分效果，京都市京瓷美术馆也将会迈向新的历史进程。
