作为全球和亚洲设计日历上不容错过的国际性设计盛事，“设计上海”不断突破新局面，为亚洲日益蓬勃的市场树立标杆。11月26-29日，“设计上海”将在上海世博展览馆隆重举行。”设计上海“不仅将见证一众世界知名品牌和设计艺廊的回归，来自中国本土的原创设计力量将再次荣耀回归，展现中国设计实力。一直以来，”设计上海“积极推动中国设计师和品牌发展，旨在打造属于中国设计师国际展示平台。”设计上海“2020将迎来来自全国各地的100余个品牌及设计师参展；特邀50余位中国设计领军设计师、业内权威人士打造数十场设计论坛与工作坊；还有数十个前所未见的特别策划项目；全方位支持支持中国原创设计，为中国设计发声。
国货之光：不说设计，说商业
班兰 BANLAN 携新品亮相“设计上海”2020
继2019首次登陆“设计上海”后，以“制造高品质的中国现代风格家具”为己任的中国设计师品牌班兰将在今年重返这场无与伦比的设计盛事，带来独具班兰特色的2020设计新品与全新上线的班兰云店铺。
班兰今年的新品于今年6月重磅推出，一经面市，这些深度打磨的作品获得了超乎预期的成功，在疫情肆虐的2020年，班兰品牌下半年实现了同比大幅增长，良好的市场表现力是设计本就应有的价值，也是中国原创设计品牌日趋成熟稳健的重要标志。
云杉的设计主题是节制与热情之间的节奏感。尺度极其夸张的靠背，是云杉视觉及用户感受的起始线索，背板、靠背、扶手、坐垫语言在冲突，交融中形成“云杉”作品的整体形态和空间表现力。
转椅的功能设计让逍遥获得了更具动态趣味的用户体验。而中规中矩，略显古典的形态又与之产生很好的均衡感。深厚而有层次的舒适体感来自结构卓越的全开模椅身结构。
磐木系列是典型的柱型脚圆桌几，但她的中柱脚却与众不同。磐木的脚型灵感来自于中国传统的粮食容器―升。
梧桐系列餐椅和扶手椅是班兰在材质体系中第一次引入曲木，柔美轻薄但充满韧性的材质语言， 给予了梧桐特殊的材质魅力。
丁香最为独特的是脚型设计，钟乳形态的桌脚 是班兰一贯在现代与古典之间的探索，润厚又不失灵秀。
金锁书桌的诞生是对于使用体验及空间适配性之深层研究成果。两端半圆型的台面端头是对书桌有效使用面积的一种深究以及对独立摆放书桌之适用场景的优化，更因之形成了金锁独特的外观要素。
琼楼系列柜体的设计通过尺度、材质、形式感将复古的情怀和书香气引入柜体的气质深处。细腻考究的光线设计进一步加持了琼楼的氛围感染力。
小蔓餐椅最初的设计灵感来自于植物叶片、枝干、根茎的形态及穿插关系。
八仙是班兰首次推出的挂镜系列，形态从中国园林的海棠窗型汲取灵感，实木外框中融入中国画白描线条的气韵，轻盈，极富装饰意味。
全新的达摩餐桌及茶几系列在设计细节、尺寸比例、工艺稳定性等诸多方面进行了进一步的提升与打磨，拥有了更加脱俗的独立表现力。达摩全系列石材台面调整为肌理更加“班兰”的天然石材，边口设计调整为半圆形“棋子”边，与达摩整体语言更加贴切， 更加“中国现代”。
新楼兰沙发在上一代的基础上，尺度、舒适度、结构、格调都更为高级，外置木构件围板用更现代的平面化语言处理，有机的融入沙发 的整体形态变化当中，再加之软体与外置围板之间非常特殊的“曲线袋囊结构”衔接手法， 亲切不失沉着，简约且有细节。
此次设计上海的展出，班兰与世界顶尖面料品牌 KVADRAT 全面合作，诠释出“中国现代”风格的另一面格调。
过去五年的市场耕耘中，班兰已然向市场证明其成功之道。作为中国原创高端品牌，班兰在近两年与意大利一线品牌的竞争中，单店平均产出远远胜出。但班兰与常规商道恰恰相反的是国内专卖店增量缓慢，也是行业里著名的“难说话，不开店”。
对此，班兰创始人韩轶认为：“班兰不是孤芳自赏，作为企业增长是必须的，只是我们有自己的路而已。”
2020设计上海，班兰带来了另一个重磅“新品”——班兰云店铺。细细穿透研究才慢慢明白，这就是班兰“不一样的路”。精细的产品详情页可一键触达的是专卖店专属导购；常见的晒单评论背后是班兰启动的“大圈层”概念；简洁的多层复合产品报价及结算工具；精准的产品卖点，材质工艺优势，专卖店服务及品牌价值观，让客户比导购更了解班兰，赋能有限的专卖店，培养无上限的服务能力。
更令人眼前一亮的是班兰在云店铺上线之日推出的“十年质保”，更清晰的表达着这个年轻品牌“专注长期价值”的商业价值观。
从班兰每一部战略布局中，我们可以看到品牌的情怀和理想主义色彩，这是多元化价值观的重要旗帜，是中国原创设计品牌正在践行的商业旅程。
聚焦原创设计
为中国设计力量喝彩
自2014年首次首次开展以来。“设计上海”2020作为国内最大的设计交流平台之一，大力支持国内原创设计师，且致力于发掘和培养新锐设计师，为他们提供一个面向世界，展现中国设计的舞台。
今年的“设计上海”特设全新Talents展区，由 Frank Chou Design Studio 创始人周宸宸策展，旨在扶持年轻设计师发展，致力于打造一个既国际化又符合本土市场的实际解决方案。今年参展的8位设计师来自各个领域，包括 KAE Studio、黄子昕、Dorisofia Studio 的王蕴涵、Anne Zhou、崔智华、陈丹琪、周昌维和吴海。Talents 展区将努力打破更多设计边界，结合清晰透明的设计评价系统，去引导在发展阶段过程中的中国设计力量，并结合制造业和流通渠道去帮助年轻设计师在更良性循环的环境中长期发展。
今年的当代设计板块聚集了众多国内原创设计力量。例如，由蔡烈超工作室带来的灯光艺术装置“斗兽场”以古罗马文化为灵感，用灯管、镜面以及音乐构成一个极具庄严建筑感的互动装置。感物也将发布与品物流形合作的“鞍”系列概念家具及地板。WUU忠于不受时间限制、经典永恒的设计美学，此次将以“WUU BOX”为主题概念，将展位比作一个半开放的盒子呈现既往产品、新品以及未来拓展的可能性。充满探索性和趣味性的原创设计品牌 UFOU 将带来其标志性产品“升降桌”，人性化的细节设计使家居空间更具功能性。灯光设计品牌LEEDARSON 将东方人文精神融入当代设计，此次带来的全新产品极具诗意，用灯光塑造空间韵味和舒适生活。中国著名建筑师李想首次于“设计上海”呈现全新艺术家居设计品牌 XOXOLI，将大胆的想象力和先锋独特的色彩视觉体验共同交织出家居用品中的奢华奇幻美学。原创设计家居品牌吱音⽤创意⽽有趣的⽅式解决⽇常居住中遇到的问题，将幽默感和乐趣带到家中、生活中。
中国台湾家具品牌 RK Furniture 将东方文化与西方形态相融合，讲述生命张力，平衡人与人、人与物、人与空间对话关系。而灯具品牌 OUI 专注于设计永不过时的照明产品，精耕高品质材料与细致工艺，以高标准的美学设计打造照明解决方案。2-LA 将以“艺术即功能 ：纽结” 为主题带来其最新作品纽结桌，探索“功能性艺术”的无限可能。
强调简约与实用平衡的SEEDDESIGN，用“凝聚 | 释放”作为主体，以简单细致的美呈献一系列今年的新作品，引领观众将简约设计之美带进生活空间之中。家具及产品设计品牌8小时设计工作室将以“十字路口”为主题，通过展陈的座椅系列表达出在人生的每一个十字路口，除了往前飞奔，也可以选择先停留和等待。户外品牌 KUNDESIGN 再次回归，采用绿植、水系、山石等元素与产品进行结合，发掘都市生活的自然趋向性，表达“By Nature”设计理念。
Lost & Found 失物招领与优秀的国际作者合作，打造出朴素、温暖、优质的减法生活。由艺术家、发明家吴宽所创建的马努艺术主张用最先进的智能科技与产品工艺，进行工业艺术创作，并提供个性化设计的量产解决方案。致力于打造符合国际审美标准的中国当代家居品牌 ALiTLE 将带来“设计 让美好生活「艺术一点」”主题展陈，呈现榫龛、落落大方沙发、不倒翁椅、大象椅等作品。
而在精典设计板块，“中国设计”同样是亮点之一。综合性专业地毯制造商富立织锦与知名布景设计师 Marcel Van Doorn 合作，从古老宫殿中的灰泥墙元素汲取灵感，呈献“基诺尼の物语”系列地毯、挂毯产品。中国原创布艺品牌璞上将东方传统的设计元素置于当下生活语境中重新审视，从中汲取灵感，再通过创新，融入更多时尚的色调和元素，使其重返当代生活艺术。
配饰设计区的亮点之一是工业设计师陈旻初次亮相“设计上海”的 Neobject 新开物，聚集多位具备艺术审美和设计思维的卓越匠人，展示传统工艺创新的多重维度，打破艺术、设计与工艺的边界，为这种高度兼容的新型创造提供舞台。其中包括，专注于当代生活背景下的陶瓷设计的象上、专注于以将近7千多年历史的大漆艺术融入到当代时尚生活的乙桼、通过跨界的方式释放艺术与设计各自内在力量的 ERRANCE、坚持中国文化传承和中国故事讲述的大道造物、金属工艺师陈英泽创立的金属艺术品牌南作器，以及专注于大漆技艺的范建军邱凡芝漆器研究所。
与此同时，艺术家、设计师殷九龙将携手由乡城发起的“区域IP计划”香巴拉猫走进“设计上海”，以“实用工艺主义”为品牌主张的独立设计师品牌 Mooyee，以及精品家居饰品品牌凤凰美居 FH&HOME 等也将一一呈现其精彩作品。登陆设计上海官网，查询完整展商名单 www.designshanghai.com