北欧各国皆以设计闻名，设计风格因当地文化的不同而呈现细微差别，瑞典偏简约、丹麦以人为本、芬兰则亲近自然、讲求创新和亲和力。
在芬兰，生活与自然环境紧密结合，冻土、湖泊、桦木与极光都培养了芬兰人独特的美学素养。四季变化下，同一片景致却有丰富多样的面貌，芬兰设计师也从中得到源源不绝的设计灵感与启发。
这次，台湾《北纬60度的芬兰设计-luonnonläheinen elämä》，便展出了芬兰的代表性品牌设计。「luonnonläheinen elämä」，在芬兰文中代表「自然生活」，有着「生活在大自然里」或「自然与生活的结合」之意，策展人从自然生活与设计师的连结出发，将芬兰生机勃发的自然环境、特有的生活画面、工艺的制程环绕展场，营造独特的芬兰氛围。
从北欧设计之父Alvar Aalto到新生代设计师，20 组创作者呈现芬兰设计力
1. 芬兰设计的起点——北欧设计之父 Alvar Aalto。
芬兰设计必须由被誉为北欧设计之父、芬兰现代主义建筑设计之父的Alvar Aalto（阿尔瓦‧阿尔托 1898-1976） 说起。
Alvar Aalto 以设计表达自然抽象本质，重视触感、视觉双重感受，影响往后许多设计师，也奠定芬兰设计的方向。他的作品皆以「以用户为中心」，自1930年代起至今经久不衰，不仅是芬兰人家寻常陈设，经典作品更享誉国际。
2. 透过色彩传达经典到当代！
接着，策展人精选展出 16 组芬兰设计师与 3 位曾接受芬兰教育的台湾设计师的作品，包含平面、插画、字体设计、产品设计、家具设计等面向。且展场设计不以类别来区分，而是透过作品的总体色彩串连，从展场入口到尾端，由黑、白、灰渐渐转为彩色，呼应了芬兰在四季当中明显不同且多变的色彩。
1950到1960年代被称为芬兰设计黄金年代，设计师Eero Aarnio （埃罗‧阿尼奥1932- ）大胆采用塑料材质，设计Ball Chair 1963，圆形外壳的设计简单巧妙，常被称为「房间中的房间」，是芬兰设计最著名的经典作品之一。
从Kaj Franck 的 Teema 餐具组、Eero Saarinen 的郁金香椅（Tulip Side Chair）… 等大师的经典作品，到新生代设计师的创新之作，如 Harri Koskinen 的冰块灯、
曾彦文的 Teema Tiimi 餐瓷组，与字体设计工作室Helsinki Type Studio、Schick Toikka，呈现芬兰设计的脉络与多样面貌。
Marimekko 罂粟花图腾红遍全球
来到展场后方，是芬兰国宝级印花布艺设计品牌——1951年成立的Marimekko。
Marimekko 足以代表芬兰服饰及居家产品的风尚，在创立之初，即不顺应时下强调腰身、曲线潮流，强调服饰的宽松与舒适度，以独特图腾的样式、鲜艳明亮的色彩、质地耐久的材料推出一系列布料，为住在高纬度日照不足的北国人们改善居家生活环境，缤纷的色彩也温暖人们的心灵。
Artek 芬兰现代设计的典范
由 Alvar Aalto 于1935年领导创立的Artek，名称由Art（艺术）与 Tech（技术）组合而成，以「Buy now keep forever」为设计宗旨，他们的产品除了美观实用，也易于维护、维修，制造出来的家具耐久流传，是芬兰设计家具的代表品牌。
此次展出最广为人知的 Stool 60三脚圆凳、Trolley 900白轮茶几，以及Armchair 41 Paimio扶手椅，三件作品皆是Artek经典之作。另外再展中也特别展出Stool 60椅脚在生产过程中个阶段的木料样品、Artek产品制程影像、海报与书籍，完整解析Artek哲理概念与创立精神。
芬兰人追求与自然和谐共存，更把自然当作灵感来源，白雪、冻土、湖泊、桦木与极光等独特的自然环境，也是形成芬兰人「Sisu」精神（将挑战转化为机会）的原因， 造就推崇永不过时（Timeless） 的芬兰式设计风格！